身居法国8年，欧菁仙说：世界再大，新加坡的GPS永远会把我导航回家

欧菁仙（@sharonau13)，一位新加坡电视与舞台上的熟悉面孔，以多语言主持与细腻表演为人所知。八年前，她离开熟悉的舞台与荧幕，前往法国生活，在不同的语言与文化之间开启新的旅程。那段异乡岁月，让她在漂泊中累积了更多看待世界的方式，也让她更深刻地体会到“家”的分量。

近期开播的《稀游记之世界我的舞台》，由欧菁仙担任主持，她走访世界各地生活的新加坡人，在他们的生活空间中聆听离乡的心情与跨越难关的故事。笑声与泪水之间，凝聚着跨越距离的理解与勇气。与此同时，她也将于 8 月 16 日在戏剧中心剧院登台演出舞台剧《静水流深》，化身“岛国母川”——那条静静流淌的新加坡河，默默见证城市的变迁与几代人的记忆，将守望与归属的情感，缓缓流进每一位观众的心里。

在法国生活了八年后再次回到新加坡，有没有哪一刻让你真切地觉得“自己回家了”？

是见到妈妈的那一刻。她一把把我揽进怀里，像小时候那样特别让人安心。她笑着说：“哎哟，why you so skinny!” 我忍不住笑了，那一瞬间，我知道——我真的回家了。

在海外的日子里，有什么是你最想念的新加坡味道或习惯？

我最想念的，是凌晨三点还能吃到Roti Prata（印度煎饼）的自由。油煎的滋滋声、咖喱的香气在湿热的夜里弥漫开来，那是一种不需要计划、不必拘束的满足感。

当初为什么会毫不犹豫地答应主持《稀游记之世界我的舞台》？

因为我也是在海外生活的游子，所以对他们的故事特别有共鸣。主持《稀游记之世界我的舞台》，就像是去探访一群同路人，一起交换漂泊的心情，也向他们偷师如何跨过一道又一道难关。最吸引我的，是我们在笑声和眼泪中找到彼此的勇气，然后带着那份力量继续闯下去。

在这趟旅程中，哪位新加坡人的故事一直留在你心里？

最让我难忘的，是钢琴家王聪瑀的故事。那时的他流落在巴黎街头，连下一顿饭在哪里都不确定，却始终用双手在冰冷的琴键上寻找温度。一步步，他从街角走到了世界巡演的舞台。那种在黑暗中敲出光的力量，不只是励志，更像是一首让我肃然起敬的乐章。

三年前录制和这一次录制相比，最大的不同是什么？

三年前，我们在疫情的阴影里录制节目，主题是“你还好吗”。那时的每一次对话，都像是一根救命绳，我们在彼此的故事里寻找温暖和力量。那是一种小心翼翼、带着不安的连结。三年后再出发，世界重新打开，笑声更响亮了，眼神也多了光。我自己也更懂得珍惜当下，因为我们都明白，相遇和重逢，从来不是理所当然。

在这些海外的新加坡人身上，你看到了哪些共同的特质或精神？

无论走到天涯海角，你总能在他们身上看到一种很‘新加坡’的韧性——遇到问题先想办法，不抱怨，卷起袖子就干。还有，走到哪，新加坡人都能把异乡煮成家，让漂泊的日子有了依靠。

有没有哪一段访问的经历，让你想起了自己在法国的日子？

每个人的背景、工作、年龄、人生阶段、所在城市都不一样，但不如意、寂寞、无助和挑战，其实很相似。人在异乡，最大的课题不是外界的困难，而是如何跨过自己内心的脆弱。也正是这些不容易，让我们学会在陌生的土地种下自己的根。

《稀游记之世界是我的舞台》里的故事，一次又一次让我想起自己在法国的日子。原来，我们在世界各地舞台上走的每一步，都会在彼此的心里留下光。

在法国生活多年，如今回到新加坡参与不同的家乡故事，这些经历让你对“家”和艺术家的身份有了怎样新的体悟？

在法国生活的这些年，我才真正明白，“家”不是一个地理位置，而是一种会让你心软的情感。这次回到新加坡，从《稀游记》里在世界各地寻找新加坡人的故事，到《静水流深》里化身母亲河诉说家国的记忆，其实都是同一件事——用不同的方式回望、拥抱我来自的地方。

这些经历让我意识到，无论你从事哪个行业、因为什么理由离乡背井，归属感从不是束缚，而是一种让你有力量走得更远的支撑。就算脚步漂泊，心依然会被家乡牵着。

《静水流深》讲述了怎样的故事？“岛国母川”对你来说有着怎样的意义？

《静水流深》是一封写给新加坡的情书。“岛国母川”是新加坡河的化身，她看尽了这个城市从渔村到大都会的起落、喜怒、伤痕与繁华。她承载的不只是水，还有几代人的记忆与梦想。

对我来说，这个角色既像一位母亲，也像一位旁观者—不插手，却一直守护；不多言，却记得一切。演她的过程，也是我重新认识自己的过程。我希望像母川一样，流过世代、承载故事，初心不改，也从不迷失回家的方向。

演绎新加坡河这样承载历史与记忆的象征，你是如何为角色做准备的？

为了演绎“岛国母川”，我先练习了一件事——不急。作为一个新加坡人，这很难（笑）。我告诉自己要像河水一样，该静就静，该急就急，不是因为赶时间，而是因为潮汐。我读她的历史，听老一辈讲她的故事，甚至每天在河边走路，想象自己是她，默默看着一切发生，不插嘴，也不翻白眼。

她承载了太多人的欢笑与泪水，我希望在舞台上，也能把这种温柔又坚定的力量，流进每一个观众的心里。

《静水流深》在新加坡独立 60 周年的这一年上演，在这样的时刻把母川的故事说给大家听，有着怎样特别的意义？

在新加坡独立 60 周年上演《静水流深》，就像是母川在对我们说：“孩子们，我看着你们长大到 60 岁了。”

对我来说，这不仅是一场演出，更是一封写给家乡的情书——用音乐、舞蹈和表演，记录我们从渔村到国际都市的旅程。

60 岁，对一个国家来说，是成熟，也是新的起点；就像河流，总能在流动中找到新的方向。能在这样的时刻，把母川的故事说给大家听，是一种荣幸，也是一份责任。因为当河流记得，我们也就记得；而当我们记得，新加坡就会继续向前流。

和导演吴文德时隔多年再合作，这次有什么特别的感触？

30 年前，吴文德导演发掘了我，让我第一次踏上舞台，那是改变我一生的起点。我们上一次合作是 2020 年华艺节的《竹林七贤》，时隔五年再度携手，就像河流回到源头——熟悉、安心，又充满新的涌动。

他依然是那个能看见我、也能挖掘出我最好一面的伯乐。而这一次，我们一起讲述的，是属于这片土地的故事，意义更深。

在海外追梦时，可曾感到迷茫或孤独？

在海外追梦的日子里，孤独总是会悄悄潜进生活。让我坚持下来的，是出发时对自己的承诺，还有远方亲友的爱与惦念。最重要的，是我的猫 Rudon——它像一位巴黎哲人，沉默、傲慢，却用温暖的体温和可爱的蹭蹭，让我在最冷的夜里，得到最大的慰藉。

对你来说，“Home”是什么？

对我来说，“Home”不是一个邮政编码，而是一种被理解、被包容的状态。是朋友在机场等你、妈妈在门口拥抱你、猫在沙发上用尾巴轻轻拍你。

每一次回到新加坡，我都会用最真诚、最自在的心情去迎接每一天——去感受、去拥抱，然后把这里的温暖装进行囊，带回我在异乡的生活里。

对于在外追梦、偶尔感到孤单的新加坡人，你会想对他们说些什么？

即使你在北极养企鹅、在巴黎喝咖啡、在撒哈拉骑骆驼，也别忘了你的根在新加坡。放心，世界再大，我们这种“新加坡 GPS”永远会把你导航回家。

归属感不是让我们停下，而是让我们走得更远。而且无论走多远，心里的那条河，始终流向家。