GRACE LING
设计师 Grace Ling，23岁
为何决定在此时推出品牌？又有何计划？
我四年前离开新加坡来纽约进修，如今希望把自己在这里学到的一切以新鲜角度回馈给新加坡。我的设计风格总是凸显精致，却不时显得荒谬、幽默。我也注重精准剪裁和细节处理，旨在打造风格隽永、不易过时的时装，让人能少买一些。
我计划本月底先为品牌Grace Ling推出包括手袋和首饰的配饰(她多和意大利佛罗伦萨的厂家合作生产)，然后预计年底再推出时装。会先以女装为主，以后可能会推出男装。至于配件很多都男女适戴。届时大家能在gracelingofficial.com或Instagram（@gracelingo）上购买，价格下至一枚银戒$175，上至一件精制羊毛大衣$1,900及标志性circle jacket的$2,700新币都有。
对本地时尚怎么看？
新加坡是个相对年轻的国家，时尚行业还在发展很正常。本地时尚商业性较重，我希望以后还能萌生更多原创的艺术向作品。三年前Dover Street Market在本地开业，为很多年轻设计师创造了希望和愿景。本地有越来越多年轻创意人对当下时尚都很见多识广，这得归功于大量的文化教育。我觉得培养出我们的专属时尚文化很重要，也希望我的品牌能成为这势头的一股助力。
作为年轻设计师创建品牌最难的方面是？
资金吧。一方面我得为高品质面料和设计需求作投资，另一方面还得维持资金支付合理薪水。我发现年轻创意者常被时尚界剥削利用，他们理应得到公平的报酬。
认为时尚最重要的是什么？
应该是多领域的。我总喜欢把时尚和其他艺术形式结合起来，如最新系列中我就把时装和家居设计做结合。你能把夹克从一个艺术框中取出来，让框充当平时的衣架，或手握袋本身也是一件雕塑品。在设计circle jacket时，我本来并没联想到Covid-19的生活形态，但成品却有点像 “社交距离”，看着都觉得有点幽默感。
对你的设计产生最大影响的是？
艺术，尤其是超现实主义艺术运动。此外还有心理学、反乌托邦(dystopia)电影、科幻小说及家居设计。
最爱的色彩、元素和面料是？
经典但低饱和，比较off-colour的色调。我也喜欢探索结构和人体间的互动，发现过多的色彩容易分散注意力。我喜欢优质的羊毛面料、丝质及贵金属，因它们会让单品更耐久。使用传统裁缝技巧的同时，我也结合3D打印及服装CAD(Computer Aided Design)来创作。
16岁起就当模特，那些经验对现在可有帮助？
经过和不同创意人士的合作，我更能适应各个领域的不同角色，镜头前后的工作都能驾驭。另外在指导模特拍摄时也更有共鸣。
目前在忙什么？
筹备纽约Parsons School of Design设计学院和美国歌手Solange Knowles的创意机构Saint Heron联合举办的虚拟展览。我的最新系列“Mimicry”会在本月透过一系列影片展示。
“后疫时代”，你对自己品牌的要求是？
纵观历史，能保持relevant的事物都是经典且精制的。我崇尚慢时尚，重质多于量，也不追逐热点和流行。如果有人想投资一款好设计，我希望那会是我的设计。第二，我们需要不断审视品牌价值，采取行动使品牌更具包容性，更真诚并勇于拥抱科技。第三，可持续时尚应该贯穿整个生产过程，而不是仅仅“洗绿”。使用CAD
就很sustainable，因它会精准计算出生产所需的面料数量，避免造成不必要的浪费。最后，大家可能意想不到——幽默感也是个可持续且不会过时的东西。越是Grace Ling 充满不确定性的时候，我们越需要它。