真的是少之又少。上网搜索出的结果，几乎都是上一代的资深画家。毕业于LASALLE艺术学院的Keith Teo(張利安)是本地少数的全职新生代抽象派画家, 也是今年1月在S.E.A Focus上展出作品的9位本地艺术家之一(也是最年轻新加坡代表)。大胆用色与抽象笔触的交叠是他的个人风格, 缤纷色彩让人联想到 欢乐的同时, 却散发一种难以言喻的压迫感。

是时尚网红Nicole Wong(黄月贤)与老公Clinton Leicester携手于2018年创办的数位创意公司。因懂得当influencer不是一辈子的工作，所以选择退居幕后转换成以品牌角度出发且靠真功夫的creator。
从概念、制作、美术指导、 平面设计到修图和剪辑都由她包办, Clinton则负责业务管理。是本地首几位推出IG filters的创意人，近来甚至自修3D建模软件。4月上传的Kenzo香水影片，结合3D特效让罂粟花在脸上盛放，她永远都快人一步。

Nicole把法国品牌Givenchy早秋系列的lookbook图抠出再传送至虚拟时空,透过VFX特效打造科幻的时尚短片(电子版可点击播放)。

在NTU(南洋理工大学)专修平面设计的Toby Tan(陈迅艺)，去年未毕业就已被National Arts Council相中在Jurong组屋区设计巨型装置艺术并列入“新加坡艺术周”路线表, 开启他的公共艺术之路。
之后被Uniqlo邀请在T恤上创作，及发起Kejiranan(马来意指“邻里”)企划在Punggol及Bishan篮球场与居民一起设计并手漆能引起共鸣与回忆的地画，创作实属多元化。毕业不到一年, 他已被Adidas及G-shock选为品牌campaign脸孔。

这个双人组合很低调，虽然他们说并非刻意。由Gideon Kong(邝文达)及Jamie Yeo(杨伟羚)于2017年成立的gideon-jamie就像个宝藏, 至今还未被广泛报道，只有insiders才懂得他们的存在。
用“文青”形容虽与他们的形象不符，但他们却是实实在在的“读书人”除了主要的书籍平面设计, 他们也经营小规模的出版社Temporary Press专注非主流的排版、印刷及书籍装订。此外还为艺术及设计领域写作及做研究, 并开班授课。

现任The Editor’s Market艺术总监的Stuart Chen(陈智德)负责品牌所有创意内容, 但较为人熟知的却是他的摄影师身份。去年10月号的《女友》，他也参与了我们的拍摄邀请。
他曾当过本地知名摄影师Wee Khim及Mark Law的助理，算是选择了很传统的方式开启他的摄影道路。其后到伦敦时尚学院修读时尚传播，而后再到澳洲RMIT念摄影。他于2016年返新并开始freelance, 以他独特的collage(切割及拼凑)风格让大家重新认识了他。

Gary Chew(邹文俊)与《女友》已非第一次合作。去年10月号我们邀请7位本地年轻摄影师拍摄一组配件时尚大片, 当时他将拍摄好的手袋图打印出来, 再以“纸包”概念再进行拍摄, 至今让人记忆犹新。
既然这次的企划主题是“再创”，名单怎能少了他?从他的Instagram上不难发现他是个喜欢结合多媒体艺术的摄影师，最让人意想不到的反而是摄影是兴趣，而他的全职则是在设计公司担任艺术总监。

把美国品牌Coach的lookbook图片叠加在他的标志性色彩及笔触上, 再以霓虹光效突显模特身上的服饰。

去年在Instagram上看见本地艺人陈泂江在东京出席Louis Vuitton的短片, 其创意剪辑及特效让我对他的御用摄影师Walter Tan留下深刻印象。令人意外的是, 他原来毕业于NUS(新加坡国立大学)商科系, 背景与摄影或艺术丝毫无关系, 纯粹是将兴趣演变成全职工作。
2019年底创办工作室Assemblyclan出发, 新传媒也正式成为他客户邀他为旗下艺人与品牌合作的企划构思及制作内容。此外,Kimberly王智芸、Constance刘佳鎂及Lawrence王冠逸等艺人也经常与他合作。

于2016年由Gucci发起的#24HourAce企划，邀请世界各地艺术家为经典Ace球鞋制作创意影片, 去年本地被钦点的就是Lioncolony。
毕业自Nanyang Polytechnic(南洋理工学院)的Oh Jia Hao(胡家豪)专修动画,  2017年于Instagram开设@lioncolony账号分享他的实验性创作, 擅长以梦幻色调为主的工厂生产线, 透过简单的机械动作及音效制造疗愈的ASMR循环动画。与Gucci合作不久后, 本地Marina Bay Sands商城也邀请他为2019年秋冬campaign 创作一系列动画。