本地艺术家谈NFT
本地有不少艺术家都与 #元宇宙 挂钩！
由于NFT是突然兴起的，也是个普遍被误解的概念。为本地时装品牌Love, Bonito设计首个NFT系列的本地艺术家Kristal Melson说：“被媒体大肆报道且让大众所熟知的NFT相关新闻，如memes或自拍都能卖上百万，都是极端个例。这样的现象可遇不可求，并且因为门槛过于低，已导致了市场的饱和。”
Love, Bonito的首个NFT“Tiger Bloom”，在上个月已推出，并且是与艺术家Kristal Melson及Chan + Hori Contemporary共同推出的。
图 Kristal Melson, LoveBonito & Chan + Hori Contemporary
尽管想在数字艺术领域立足并不容易，但我们却有几位已在该领域交出亮眼成绩的新加坡视觉艺术家，女友们不妨关注起来。
原文取自 Female
她是谁？
Shavonne Wong在非NFT领域也是个响当当的人物，在过去十年里担任时尚摄影师但的她与许多时尚杂志和国际品牌如Lancome都有合作。当疫情来袭时，她决定往3D艺术和设计方面发展，并花了整个2020年学习3D技术，旨在创造出真实性超高的虚拟模特。
至此，她晋升成了小有名气的数字艺术家，并与品牌Sotheby’s及机构World Economic Forum有了合作。她的500-piece NFT系列“Love is Love”也大获成功，甚至连好莱坞明星Idris Elba也购买了其中的3副作品作为自己的首个NFT收藏。
在哪里售卖作品？
SuperRare, Foundation, OpenSea and her own website
如何进入数字艺术领域？
“是我先生在2021年2月份告诉我有关于NFT的事项，而它听起来像是个凭借科技打造额外收入来源的趣味领域，我便决定投身探险！由于NFT是从艺术领域发展起来的，我认为全球很多艺术家或创意工作人士自然会被它所带来的金钱利益所吸引。
在这个认为进行艺术工作就会被‘饿死’的时代，能够做自己想做的事情并且赚取合理收入，让艺术家不再光靠佣金或客户挣钱，几乎是闻所未闻的。”
灵感来源？
“我的创作灵感来源并非数字艺术，而是艺术本身。这听起来有点矫情，但我确实是以自己想传递的讯息为灵感。例如‘Love is Love’就以你能影响自己的艺术为核心理念，传递了表达爱意及寻找自我的讯息。”
最引以为傲的NFT作品？
“我最喜欢的作品是Lunah Moon I（如图）、 The Kiss及I Am (Not) Happy。
最喜欢的数字艺术家？
”市面上有许多很出名且我也很喜爱的数字艺术家，但我想从自己所属的NFT Asia社团列举几位，如@rocielart、@willzwey、@r_hakim及@iannocent。”
他是谁？
原本是个绘画家的Howie Kim，以数字插图、图片处理、GIFs及动画等创作进入了数字艺术领域。如今是个视觉艺术家的他，与Universal Music Group、DBS及Martell等都有过商业合作。他的作品也被刊登在好几本杂志，包括《Her World》2020年6月号的封面。
他目前的NFT系列有“Bongdirk759”，就展示了几个原创人物，并突显了他的标志性超现实主义画风。该系列的主人翁Bongdirk，被他形容为“与其他超现实伙伴居住在#759号数字星球的粉色外星熊。”
在哪里售卖作品？
OpenSea
如何进入数字艺术领域？
“我已经从事数字艺术工作很多年了，并且已有上百人告诉我应该往NFT领域发展、NFT会对我的事业多有帮助等。回想起来，我第一次听说NFTs应该是在两到三年前。那个时候，它还是个很小众的概念，我和其他人一样都有些顾虑。大约在四个月前，我才终于决定尝试。
由于这个领域特别新，它有很多的潜质、可能性和成长空间，于是我很期待看到它能为我带来什么。然而，我不会将自己标榜成‘NFT艺术家’，只因我认为它更像是个让艺术拓展的平台。”
灵感来源？
“Bongdirk759系列源自我的原创人物Bongdirk，它早在NFT时代前就已经出现在了我的作品里。一般来说，除了NFT以外，我的作品都会包含人物设计和新世界的构造。尽管属于超现实主义，但这些人物和世界都极具代表性和故事性，并且一点都不抽象。
我想在Bongdirk759当中保留这些特色，因此将整个系列想像成一个大型作品，并由我创作人物和故事，宛如打造一个电视系列或故事书系列。我很快也将推出星球上的风貌图哦！”
最引以为傲的NFT作品？
“这里只是我挑选出来的其中三个，仅因外星和他们的小故事格外吸引我的人物。Mister Philips (左下)的特色是金手表，以及尽管99%的时候总是受到伤害，仍坚持寻找真爱的目标；Jacky (右下)是个为The Magician (右上)进行开场表演的忧郁小丑；Darney (左上)则是个背着人形背包的外星恐龙。相传，它的人形背包来自被它吃掉的人类。”
最喜欢的数字艺术家？
“有很多数字艺术家，包括我自己，其实都只是将作品铸造成NFT后售卖的普通艺术家。我所喜爱的艺术家之一则是Tony Babel，它的vintage loops设计特别吸引人！”
他是谁？
Hunn Wai (右) 是设计工作室Lanzavecchia + Wai的工业及元宇宙设计总监，该工作室在2010年由他与伙伴Francesca Lanzavecchia (左)共同创立。该工作室的专长在于家具和产品设计，并与大品牌如Hermes、Zanotta及Tod’s有过合作。在他的收费NFT企划中，就有一项是为United Nations High Commissioner for Refugees (UNHCR)慈善拍卖打造的。
在哪里售卖作品？
Lanzavecchia + Wai大部分的作品是收费企划案，两位设计师的独立作品则在OpenSea上进行售卖。
如何进入数字艺术领域？
“我是在去年二月到三月间，试图为工作室寻找跨入NFT领域的门路。后来，我受邀成为一家出版商的入驻艺术家，并花了几个月时间学习为数字产品进行创作，才推出了我们的首个NFT‘Living Vase 01’。至此，我一直在寻找与其他杂志或品牌合作的机会，希望能拥有更大的突破。”
最引以为傲的NFT作品？
“我们的Genesis系列Living Vase是让外界熟知我们的作品，也是让我们在设计领域开拓出一片新天地和商机的作品。
再者，是为Refugees for UNHCR打造的One Flower of Hope (如图)。 它是一朵在沙漠中盛开的精致蓝色花卉，代表着一种珍贵的希望，因此无论环境多么坚信，难民们都能勇往直前、不屈不挠。该慈善拍卖所得款项，都捐赠给了UNHCR来帮助阿富汗难民。
最后，是我们即将推出的‘10k’ NFT企划，其中包含与知名人士的全球性合作。我目前还不能透露太多，但它绝对会让你对NFT改观。该企划将在四月份推出，大家尽情期待吧！”
最喜欢的数字艺术家？
“首先是Pak，他的作品The Merge是以分子形式展现的，且当你购买得越多，你的NFT会越变越大还会变色。我认为，这玩转NFT的超前卫概念十分新颖且机智。
此外，还有在纽约时代广场创作了Continuum的Krista Kim，她想要进入元宇宙自我疗愈，成为更好的自己后回归现实这样独特的想法十分引人入胜。
第三，是我的太太Oliva Lee。她的作品很优秀，且已经在今年推出了自己的NFT系列。目前在新加坡国立大学进行教学工作的她，已在其中融入了虚拟世界和物件的概念，让我很迫不及待想看到她还会有什么样的新创作。我认为，她对设计的理解方式，与元宇宙将完美契合。”
她是谁？
本地出生的视觉艺术家Kristal Melson，在2022年一月份与Love, Bonito合作推出了品牌的首个NFT作品Tiger Bloom。该作品强调了成为母亲后的自我愈合，也是Melson从个人经历中汲取的灵感。
她认为自己的作品是“人类的寓言”，其中大多都展现了极繁主义的特色，有着闪电般的耀人色彩，并注入了动态、热带和民间故事等元素。Melson也打造了自己的系列Automatika: PopMatik，可让你探索一个充满奇妙与泡泡的趣味世界。
在哪里售卖作品？
OpenSea and Foundation
如何进入数字艺术领域？
“我曾经是个只使用铅笔、颜料和墨水进行传统艺术创作的艺术家。但为了方便，我开始探索数字艺术，但早期的数字艺术不被认可为常态艺术，让我深受局限。毕竟，画廊和艺术展都更像寻找以传统媒介展示的作品。当我听说现在的数字艺术作品可作为原件存在，我便自然地过渡成了数字艺术家，且目前的大部分作品都是数字艺术作品。”
灵感来源？
”我将数字艺术当成另一种媒介，如同在纸上画画或在墙上画画一样，只是媒介的区别。进行创作时，我的脑海中通常会浮现出音乐或某首歌，尤其在数字艺术当中，注入音乐和动感会让作品更加栩栩如生。我希望能继续打破界限！”
最引以为傲的NFT作品？
“我为与Love, Bonito和Chan + HorI Contemporary合作打造的Tiger Bloom作品感到骄傲，这对我来说是种个人突破。尤其在成了母亲之后，我的创作时间真的大大减少。当我开始回归艺术创作时，便从这方面着手进行了设计。与Love, Bonito的合作可谓天作之合，只因品牌所主打的也是与女性的人生之旅相关。
值得一提的还有Bubble Trouble (如图)，一个全新铸造的作品。过去这几年来，我的作品大部分都带有商业性质，唯有它是我为了个人喜好而创作的。”
最喜欢的数字艺术家？
“我最近发现了与Steve Aoki在Neon Future NFT collection企划中合作的Maciej Kuciara，他的作品十分惊艳人心且栩栩如生，我可以丛中感觉到其中的元宇宙生命力，及作品如何与数字平台完美契合。
此外，每天刷着Twitter都能找到一个新的‘心仪艺术家’。但在已知的名人数字艺术家中，我很湿喜欢Mad.Dog.Jones在作品里对动态和光影的诠释。我也一直很喜欢Mcbess，并尤其喜欢他的动画作品。”