RENE
@reneannwong
创作歌手
“我坚信我的音乐路程，因为我只有到达终点这唯一的选择。”怀抱着对音乐的热忱，RENE同时兼顾着全职工作一步一脚印朝梦想走去。她说希望透过音乐寻找自己也将音乐送给每个听众。
对歌唱的热情从何开始?
我出生自音乐之家，四岁就开始学习弹钢琴，自小就与音乐密不可分。七岁那年因受到爸爸的影响，我爱上加拿大歌手Avril Lavigne的音乐而开始学习吉他。14岁那年有了人生第一个现场表演，那是个校园演出。试镜被选上后，我发现大家都爱听我唱歌，而我也很享受其中，表演之路可说是自那时候开始的。
会如何形容你的音乐风格？
说实在，我认为今天的音乐都没了界限，但我会称自己为流行摇滚歌手(pop rock)。刚开始创作时，我都以流行摇滚为主轴， 但最近因对音乐的喜好有所改变，想尝试比较适合自己声线的曲风，就开始偏向独立音乐(indie music)的创作。
可否描述一下你的创作过程？
没有一定的系统。当概念出曲子时，我会先用手机录下调调与灵感，接着会搭配适合的和弦，再注入更多元素如歌词和/ 或意义。我有时会通过旋律寻找主题灵感，再将相关词语转换成歌词; 有时则会先想到歌词再为它编入曲调。我认为后者会比较虚且缺乏结构，因此较难聚焦重点。我也会从身边的人、事、物撷取灵感，进而发展成一首完整曲子。
最想透过音乐表达什么？
身为创作歌手，我难免会将自身经历与人生观点融入创作中。平等权益及气候变化是我很在乎的主题，所以会尽量将它们融入我的音乐中。我之前推出的EP就有关于人类毁灭地球的主题，但以不同手法呈献，用不同视角看待同一件事。 我创作时会融入对我来说很重要的课题，自然也会透过创作反思自己的情绪、经历。 诚信也常是我注入歌曲中的价值观之一。
去年推出首张EP《Something To Hide》有何感受？
推出这张EP前，我都只推出过单曲。毕竟是第一张，自然很重视这个“第一次”。刚开始时非常紧张，因首张EP对音乐人来说无疑是很重要的“宣誓”与证明。我在过程中学到很多，其中夹杂着害怕和兴奋。
可有推出完整专辑的计划？
制作一张完整的专辑很耗时间与金钱。我不算是全职歌手，在资源上一定得详细策划。在未来的作品中，我会希望主题能更有连贯性。
你的全职是？
在一家音乐公关与营销公司上班。我们与世界各地的歌手合作，负责推广他们的音乐与创作。
如何平衡这两份工作？
早上专注公关公司的工作，晚上便开始自己的创作，时间管理很重要。所幸两份工作皆和音乐有关，所以反差不会太大。我白天工作时能听到别人的创作， 从而也能学习并撷取灵感。
疫情对你有何影响？
在没有现场演出的两年多，我的音乐事业大受影响。疫情前我多以现场演出的方式谋生，是我的主要收入来源，因此疫情期间得寻找其他收入来源。除了无法现场演出，我教的音乐课也得移到线上去。此外，筹备EP当时因无法进录音室录音，效率受影响，只好待在卧室里筹备甚至录制。哦……也宅家透过视讯办线上演唱会。
条例终于放宽能再次现场演出，心情如何？
欣喜若狂! 隔了那么长时间，现场表演终于回归了。在社交媒体平台上看见其他乐团能再次现场表演，我感到很欣慰。我目前也正在为一现场演出而排演，但很享受这样一种忙碌。
线上演唱及现场演出，对你的差别在哪儿？
站在舞台上为观众演唱，他们给的能量、享受当下的反应、视觉回应与感受，是线上演唱绝对无法做到的。现场表演也是建立支持者的好管道，更易吸引志同道合的人群。
音乐之路有何愿景？
今年底将推出新EP，之后希望能在两年内推出一张完整专辑。也希望有机会到亚洲各国进行巡演，唱遍各大音乐节! 我的音乐路程还很长，但我绝对会坚持。
摄影 Phyllicia Wang 美术指导 Paul Soi 造型 Jet Ong 发型 Aung Apichai, Artistry Studios, using Kevin Murphy 彩妆 Kenneth Chia @kenmuu using Nars