传统戏曲碰撞科幻感太空梭，古老和未来集于一身。场地设在SAM at Tanjong Pagar Distripark(新加坡美术馆丹戎巴葛分销园)新展馆的户外空间，与旁边的集装箱码头相映成趣。
这是美术馆旗下公共艺术计划The Everyday Museum首件委托的创作，旨在将艺术带出美术馆并融入日常生活。同时，戏台以海港为背景，旨在反思新加坡的移民文化与当代科技的影响，并探索本国与海洋的联系。
独具巧思的公共装置艺术《Wayang Spaceship》由本地艺术家Ming Wong(黄汉明)创作，也是他迄今最大规模的装置艺术作品。舞台使用印尼海岸生长的木材制作，也是航行马来半岛与东南亚的船只建材。馆方联系Zarch Collaboratives首席建筑师Randy Chan(曾庆中)找来本地唯一用木板搭建传统街戏舞台的匠人Lee Beng Seng(李明成)，采用传统街戏架构搭建。戏台使用三层帆布——最外层营造反光效果将木材舞台化作“太空大戏台”，并装置灯箱增添视觉效果。
大戏台白天以反光帆布表面映照海港周边环境，入夜则拉开帷幕好戏登场，上演粤剧片与科幻片。
Ming Wong研究粤剧与电影，也对科幻小说深感兴趣。投影片段与录像工作者李延龙合作，结合上世纪粤剧电影片段，与太空人登月及其他星球探索的录像相互交叠。音乐方面也将粤剧、科幻片和电子音乐融合一体。剧中主角兼书生与武生的角色穿越时空，在过去、现在与未来间游走。除展现出酷炫视觉效果，也探索资讯科技对亚洲历史观与未来发展的影响。
“太空大戏台”装置从即日至2024年7月31日，在Tanjong Pagar Distripark户外的集装箱海港展出。戏台也将随时间改变，日后还会举行其他演出与活动，并设置专属网站记录整个项目。