日本前卫艺术家草间弥生于2026年8月14日因多器官衰竭逝世，享寿97岁。
提到草间弥生，很多人脑海里大概都会浮现密密麻麻的圆点、鲜艳的大南瓜，还有仿佛延伸到宇宙尽头的无限镜屋。奇幻又充满童趣，就算不懂艺术，也会轻易被她的作品吸引。但缤纷多彩的艺术世界背后，她的人生从来不轻盈。
1929年出生于日本长野的她，童年过得并不快乐。父亲总爱到处拈花惹草，母亲有暴力倾向，她也长期受到幻视与幻觉困扰。
她眼中的世界，经常被巨大的网和密密麻麻的圆点覆盖，动植物还会开口和她说话……脑海中的幻境让她恐惧，也驱使她不停绘画，把恐惧变成圆点、网纹、南瓜和无限延伸的空间，借由艺术的力量，一次次把自己从痛苦边缘中拉回来。
1973年回到日本后，她选择住进精神科医院。每天在助手陪同下，她会到距离医院约5分钟路程的工作室创作至少8小时，傍晚再回院阅读、写作。草间弥生离世后，她的工作室发表文告透露，即使到了生命最后阶段，她依然没有放下手中的画笔，一直在做着自己这辈子最热爱的事。
草间弥生的人生，好像也没有一个完美痊愈的结局。焦虑与恐惧没有奇迹般消失，她只是学会了借由艺术，日复一日创作，与它们和平共处。这，也是我佩服她的地方。
我们总想着，等状态好一点、没那么焦虑了、生活稳定一点，再去做真正想做的事。但草间弥生的故事告诉我们，人生不一定会先变好，你才能开始活。更多时候，我们都是一边和自己的黑洞相处，一边跌跌撞撞地往前走。
以下回顾波点女王的8个能量金句——真正惊人的不只是她的艺术创作，还有那股顽强不败的生命力。
1.“我的生命中的每天都与痛苦、焦虑、恐惧作斗争，而唯一能使我挣脱病痛的事情，就是艺术创作。”
不是每个人都能找到一件足以“拯救”自己的伟大事业，但我们依然可以找到一件让自己暂时从痛苦里走出来的事。可能是跑步、做饭、种花或写字。就像草间弥生找到画画一样，愿每个人都能找到属于自己的“波点”。
2.“我们的地球只是宇宙万千星辰的其中一点。”
那么大的地球，也不过是宇宙中的一个小颗粒。很多痛苦和烦恼，或许来自我们不自觉地把眼前的一切放得太大。偶尔把镜头拉远一点，今天让你耿耿于怀的事，真的有那么严重吗？
3.“创作念头不断在脑海里涌现，让我感动又快乐。画画的时候，我觉得自己是世界上最快乐的人。那一刻，内心充满平静喜悦。”
长大以后，快乐总被附加很多条件：赚多少钱、去了哪里旅行、买了什么、有没有得到别人的认可。其实最珍贵的快乐是拥有一件事，让你一旦投入其中，就忘了时间的流动。如果你已经找到，记得别轻易把它弄丢。
4.“我们无法阻止自己来到这个世界，也无法抗拒终有一天会被死亡带走。但通过我的作品，永恒成为了可能。”
我们决定不了什么时候来到这个世界，也无法拒绝终有一天要离场。真正能选择的，是中间这一段日子怎么过，以及离开以后，我们能留下什么。
5.“敬畏生命与死亡，是我的人生哲学。随着生命逐渐走向终点，我仿佛已踏上通往天堂的阶梯，回望这一生经历的一切，我感到开心。”
大多人都避忌谈死亡。草间弥生却坦然以对。一个人走到生命最后，值得庆幸的也许不是“一生顺遂”，而是回头看时，觉得这一趟没有白来。痛苦经历过，疯狂经历过，高峰去过，低谷也待过……全部加起来，才是完整的一生。
6.“如果一百年后，还有一个人因为看到我的作品而受到感动，那么即使只是为了那个人，我也要继续创作下去。”
现代人耐性只有3秒钟。我们习惯即时回报，发照片希望马上有人点赞，努力了希望老板立刻看见，付出最好很快有结果。偏偏人生很多真正值得做的事，都没那么快得到成果。当没人鼓掌的时候，你还愿不愿意继续？这可能才是真正考验热爱的时刻。
7.“我无法不爱自己，唯一能爱的只有自己。”
草间弥生的一生很矛盾。她极度脆弱，也极度自信；一边承受精神上的痛苦，一边从不怀疑自己的艺术价值。到底什么叫爱自己？大概不是每天告诉自己“我最好”，而是在最糟糕的时候，也没有把自己丢下。
8.“面对画布和画笔时，我的手总是在思考之前就先动起来。等作品完成后回头看，我总会被结果吓一跳——每一次都是如此。”
要不要开始？做得好不好？别人会怎么看？有没有意义？值不值得？我们总以为想清楚了才能行动，结果很多事，想着想着就没了下文。草间弥生给出的答案简单得多：先行动起来，自有答案。