德国艺术组合eBoy为LV打造艺术丝巾

Louis Vuitton和艺术家联手打造丝巾，其实最早自1987年就已开始。
已故法裔美籍艺术家Arman、日本建筑师Arata Isozaki、美国艺术家Sol LeWitt及James Rosenquist，和现年78岁的意大利艺术家Sandro Chia就曾受邀为The Silk Road企划进行创作。随后也有不少享誉国际的艺术家受邀为品牌设计丝巾图案，充分展现艺术与工艺的完美融合。

今年新推出的LV Art Silk Squares企划共邀来五组艺术家，围绕花卉主题及品牌背景展现各自的创意。他们通过重新诠释Louis Vuitton的四瓣花标记，为品牌经典符号注入新活力。

参与这次创作的艺术家有德国像素艺术组合eBoy、法日西设计二人组Icinori、意大利艺术及插画家Lorenzo Mattotti、法国漫画及插画家Nicolas de Crécy和瑞士艺术家Thomas Ott——他们都曾与品牌有过合作，如生活艺术旅行书籍系列。

在艺术家们完成创作后，他们的作品经过多层印刷精细地呈现于在意大利Como(世界丝绸工艺中心，拥有传承数百年的真丝制作历史)制作的品牌丝巾上。这些丝巾随后经过清洗、干燥，边缘还采用名为roulottage的传统技艺手工缝制。最后成品？色彩丰富且光彩动人——既是百搭时尚配饰，也能作为艺术品装裱成画。

来自德国的像素艺术组合eBoy(@eboyarts)由Kai Vermehr、Steffen Sauerteig和Svend Smital成立于1997年(Kai Vermehr现居洛杉矶，另两位成员则居住于柏林)——组合以Pixorama城市景观系列作品闻名，其像素艺术风格也成为他们独特的视觉标志。

在为品牌打造的《Maze of Precious》作品中，他们将品牌标志置于迷宫中心；迷宫边界由不同的织物纹理构成(如斜纹及缎面)，同时穿插各种Monogram元素、像素化植被及玩味十足的几何昆虫。

你们三人是在柏林相识吗？

对，我们相识于1990年代的柏林，都喜欢艺术和科技。Kai在南美洲的Venezuela和中美洲的Guatemala两地长大，Steffen和Svend则在东柏林长大，如今我们三人分别居住在洛杉矶和柏林。

作品中最常出现的主题和元素有哪些？

我们都热爱色彩和科幻主题，也喜欢运用魔幻现实主义、超现实主义、达达主义、未来主义、庞克及各种科技元素。当然，还有来自现实世界的无尽创造力。

这次为Louis Vuitton设计丝巾的构思是怎样的？

丝巾作为一种“混合体”——作为配件佩戴时只呈现出一部分设计；作为艺术品展示时又如画布般完全铺展。考虑到丝巾这一特性，我们在设计时希望创造出一种远观具有图形感，视觉上强烈突出的抽象图案。同时在近距离观赏时，它又能释放出另一种魔力，引人深入探索。因此，迷宫结构就极为适合。

所以这块丝巾既是艺术也是时尚......

丝巾确实能分别融入艺术和时尚这两大领域。你能享受轻抚丝巾的感觉并体验其质感，让它在你的日常造型中为穿搭增色；也能将它直接裱起来当作别致的墙面装饰，欣赏它的图案。《Maze of Precious》不仅是我们和Louis Vuitton的一次联名，对于拥有它的人也算是一次合作邀约。

作为可穿戴的艺术品，丝巾能让更多人接触到你们的作品，感觉如何？

我们很期待看到人们会如何穿戴这些丝巾，又如何用来去搭配其他单品……希望大家能带来更多创意和美感！

和品牌团队联手实现创意的过程是怎样的？

很享受和品牌团队合作！在整个过程中，从图案到用色，我们来回经过了很多轮的讨论。可以说每个人都完全投入其中，并以最高水准去执行。从中我们可看出Louis Vuitton团队的专业度和对待项目的认真性，对此绝对极为感激。

图 Louis Vuitton提供