90年代传奇重现 伦敦《The 90s: Art and Fashion》今秋登场

1990年代的英国,艺术、时尚、摄影、音乐与夜店文化彼此渗透,在同一时代场景里激发出影响深远的能量。今年秋天,伦敦Tate Britain将以大型展览带人回到那个充满创造力的年代。

伦敦Tate Britain

摄影师Juergen Teller于1998年拍摄超模Kate Moss (©Juergen Teller) ; 超模Naomi Campbell为Vivienne Westwood的1994年秋冬On Liberty系列走秀 (by Guy Marineau, Vogue ©Condé Nast) (图:Tate Britain)

那是一个什么都同时发生的年代——艺术、时尚、摄影、音乐、夜店文化,缺一不可。

Young British Artists(新生代艺术家,简称YBAs)、Alexander McQueen、John Galliano、Corinne Day、David Sims、Kate Moss、Stella Tennant——这些来自不同领域的人,仿佛同时决定推翻旧规则。那种时代能量,此后再未真正出现。

伦敦Tate Britain艺术馆将于今秋呈现《The 90s: Art and Fashion》——英国首个全面探索1990年代艺术、摄影与时装关系的大型展览——汇聚近70位艺术家、摄影师与设计师逾100件作品。策展人之一是英国版《VOGUE》前总编Edward Enninful,他不仅亲历那个年代,更是其中重要的塑造者之一。

以作品审视文化身份与后殖民论述的艺术家Yinka Shonibare的2001年作品《The Swing (after Fragonard)》

图:Tate Britain

展览从1990年代最核心的态度说起:不完美、真实、DIY。

包括Corinne Day、Nigel Shafran与德籍摄影师Juergen Teller在内的一批摄影师为时尚杂志如《i-D》和《Dazed & Confused》建立起一种刻意不精致的镜头语言,既无过度修饰也无遥不可及的完美。

当时几乎脂粉不施的Kate Moss身穿设计师Liza Bruce透视吊带连衣裙登上小报头版,真正轰动整个时尚界的也正是她的真实。

那个年代的时尚,不只是关于时装。

Model walks Alexander McQueens's Fall 1998 RTW (pret a porter) Runway collection *** Local Caption ***

已故时装设计师Alexander McQueen的1998年秋冬秀 (by Guy Marineau, Vogue ©Condé Nast)

图:Tate Britain

已故Alexander McQueen的秀既是剧场也是挑衅,每季都在挑战观众对时装秀的既定想象;Hussein Chalayan走向另一极端——以日常物件为灵感、以设计逻辑驱动时装——把时装带进建筑与哲学的层面。

同时,Nick Knight与Craig McDean等摄影师则把时尚摄影推向更概念化的方向——画面更冷、更硬、更有立场。

也不得不提那十年的夜晚:发源于英国地下并以电子节拍驱动的音乐类型如acid house、jungle等,在伦敦与曼彻斯特等城市的夜店里聚集一整代人。

那是社媒出现前,单靠传单和公用电话维系的一种连接,在今天已无法复制。

摄影师Jon Shard纪录曼彻斯特夜店文化的1996年作品《Flesh at The Haçienda》 (Courtesy of British Culture Archive ©Jon Shard, British Culture Archive)

图:Tate Britain

艺术家Mark Leckey于1999年制作的影像作品《Fiorucci Made Me Hardcore》就把当时夜店文化的狂喜与失落压缩进短短的15分钟。

“Cool Britannia”或许是那十年的标签,但那道光却没照亮所有人。

艺术家及导演Steve McQueen——后来于2014年凭《12 Years a Slave》成为首位执导奥斯卡最佳影片的黑人导演——于1993年拍摄的短片《Bear》(展品之一),以两名黑人男子间的身体对峙,直面种族与身份的张力。

同场展出的还有画家Chris Ofili于1998年获得Turner Prize的画作《No Woman, No Cry》——画中每滴眼泪都藏着1993年遭种族仇恨杀害的黑人少年Stephen Lawrence照片,是对其母Doreen Lawrence多年追寻正义的致意。

Chris Ofili, No Woman, No Cry, T07502

画家Chris Ofili的1998年得奖画作《No Woman No Cry》 ( ©Chris Ofili, courtesy of Victoria Miro, London)

图:Tate Britain

展览也聚焦Black British创作者于1990年代的重要位置:包括于1994年成为首位在巴黎时装周举办男装秀的英国裁缝设计师Ozwald Boateng、已故设计师Joe CaselyHayford及时尚摄影师Koto Bolofo等。

《The 90s: Art and Fashion》
展期:10月8日至2027年2月14日
地点:Tate Britain

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