本地儿童绘本插画家Chloe Chang用童心看世界

本地儿童绘本插画家Chloe Chang相信,插画不只是画画,更是一种讲故事与传递情感的方式。她以童心出发,用温柔的笔触描绘生活的细节,从《The Little Singapore Book》到《The World May Say This, But I Believe That!》,每一页都藏着小惊喜!

儿童绘本插画师 Chloe Chang 躺在地上,手中拿着绘本《The World May Say This, But I Believe That!》,身旁摆放着她绘制的多本作品,包括《The Little Singapore Book》和《The Musical City》。
 画面色彩温暖,周围点缀她的插画片段,展现她以童心创作的想象世界。

本地儿童绘本插画师 Chloe Chang 曾为《The Little Singapore Book》、《The Musical City》等绘本绘制插画。(图:《女友》拍摄)

CHLOE CHANG/ 儿童绘本插画师/ @CHLOETHEFUNGI

Chloe认为插画不仅仅是单纯的绘画,而是讲述故事、传递情感的方式。作为儿童绘本插画师,她的灵感多来自生活细节与孩子们的神情举止,让作品既有趣味又饱含张力。她努力回到童年的视角,捕捉那份惊喜与好奇,也在过程中学会发现生活的美好与温度。

从什么时候开始喜欢上绘画或插画的?

我从小就热爱画画,总爱在课本空白处勾勒漫画人物。后来甚至有同学请我在他们的笔记本上画几笔,那时我才意识到自己或许在这方面有点天赋。随着时间推移,我渐渐爱上了插画,因我希望通过绘画去讲述故事。对我来说,这正是插画的意义所在——即便文字相伴,它依旧能够诉说属于自己的故事。

又是什么让你下定决心成为全职儿童绘本插画师?

从动画学院毕业并开始求职以来,插画便逐渐融入了我的生活。我不算特别擅长动画,但却一直热爱儿童故事书,于是就决定要放手一试,向不少本地出版社发邮件自荐。刚开始确实面临许多挑战——学习如何报价、与客户沟通、判断市场行情等,同时也不断摸索如何成为专业插画师。至今我已经做了近八年的自由插画师,绘制了40多本书,并凭作品获得过奖项,发展得还算顺利。

童年时读过的哪一本绘本,对你的画风和叙事方式影响最深?

我特别喜欢由英国插画师兼作者Jill Barklem创作的《Brambly Hedge》系列儿童绘本。故事描绘了住在Brambly Hedge里的小老鼠们,以及他们举办的野餐与派对,清新而迷人。故事里那些细致入微的水彩插图,更让我极为喜爱。受到启发,我在自己的创作中也加入了些有趣的小细节,留给细心的读者去发现。最近我也开始尝试自学水彩画,希望能在作品中呈现更多层次的温度与细腻感。

所有作品中,最喜欢的是哪一本?

肯定是《The Little Singapore Book》!那是我花费时间最长的作品,也是让我学习最多且成长最快的一次挑战。为了绘制它,我深入翻阅了国家档案寻找珍贵照片参考,同时研究了不同时期、族群的历史服饰。整个过程也让我与家人聊起许多关于新加坡往昔的故事。妈妈提起了她最喜欢的卖面摊贩——他们会用滑轮系统把一碗面从街上吊到二楼;爸爸则忆起他在德光岛遇鬼的经历。

近年来新加坡的儿童绘本圈正逐渐壮大,对《The Little Singapore Book》这样的作品兴趣也在不断增加,让我倍感欣慰。本地历史如此丰富,我很幸运能参与其中,并以插画方式将它呈现出来。这本绘本也让我在2024年获颁“年度插画家”奖,因此它在我心中始终占据着一个特别的位置。

说说从故事初稿到构思插图的过程......

有些书只需一个月就能完成,而有些则可能需耗时长达一年。通常当作者把手稿发给我后,我会先将内容拆分成不同页面,确保故事逻辑清晰、阅读顺畅。接着进入第一轮草图创作——这一阶段往往需要最多的修改。作者通常对故事的视觉效果有大概构想,但只有在看到草图时才会定案,而这正是我需要揣摩绘制方向的部分。这个阶段我依旧习惯用素描本,因纸笔思考对我来说更快;但在上色时,我会使用绘图板与Photoshop。与此同时,我也逐渐学习书籍与封面设计,让自己的创作更趋完整。

创作过程中,最常遇到的困难是?

对我来说,最难应对的无疑是截止日期,这也是我至今仍在努力跨越的一道坎。我渐渐学会在时间安排上对客户保持更现实的预期,也学会在适当时候退一步,明白有时“完成”比“完美”更重要。

在绘制儿童绘本时,需要特别注重哪些元素?

有些书更注重角色及其情感起伏,而有些则更强调环境的描绘或历史细节的真实还原。对我而言,儿童绘本最重要的是如何能把故事讲好。作为插画师,我的任务就是判断哪些元素最值得凸显,从而引发读者最强烈的情感共鸣。

创作时如何让自己“像小孩一样看世界”?

我想没有人会真正地忘记童年的感受——那种被大人斥责时的渺小与无助,或是意外放假的惊喜与欢愉。只是随着年龄增长,我们渐渐学会用愤怒掩饰恐惧或用克制压抑心底的喜悦。于是我常试着让自己回到童年的时刻,去感受那份纯粹的热情与活力,并将它重新捕捉在画中。

都从哪里撷取创作灵感?

每次旅行时,我都会随身带着一本小笔记本,随手捕捉风景片刻或勾勒人物动作的瞬间。侄女侄子们来玩时,我也常为他们画些速写——他们总会以出乎意料的姿势坐或站。在角色设计上,我会从零开始一笔一笔勾勒,而这些最初的草图背后,其实都源于我无数次的练习,以及日常观察生活所累积的经验。

通常如何借由插画来表达深层的意义?

作为插画师,我们需要通过构图与色彩营造氛围,可是真正耐人寻味的,往往是文字与图像之间的张力。比如书的开头写着“今天是Daniel的生日,大家都很兴奋”,但画面却呈现一个小男孩独自坐在昏暗房间的场景,读者自然会心生疑问。这种反差就会促使他们迫不及待地翻到下一页寻找答案。孩子们天生喜爱这种戏剧性的张力,而儿童绘本正好为他们提供了一个安全的空间,让他们去探索那些复杂的情绪。

从“儿童视角”出发,为你的人生产生了哪些改变?

更懂得珍惜生活里的小事。偶遇一只蜗牛艰难地过马路时,我会俯身将它送到对岸;清晨提前醒来,享用一份简单早餐再翻开一本书阅读。有时,我也会跟在一只随意乱走的鸡身后,好奇它会把我带往何处。我觉得只要放下手机并抬头看看身边,就会发现世界比想象中更辽阔、好玩。

儿童绘本插画师 Chloe Chang 躺在绿背景前,手中拿着绘本《The World May Say This, But I Believe That!》,身旁放着《The Little Singapore Book》。
 她神情温柔,展现出以插画讲述故事的创作风采。

Moschino外套$1,390、牛仔裤$890

图:《女友》拍摄

Photographer Clement Goh
Art Director Paul Soi
Stylist Donson Chan
Hairstylist & Makeup Artist
Aaron Ng, Decorum Salon, Using Tangless and Fenty Beauty

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