不怕“犯规”的高压水枪艺术家MARCUS PANG

MARCUS PANG / 高压水枪艺术家 / @GAZING.PW

在城市的条框与规则之间，街头艺术家 Marcus 凭着敢做敢为的性格，将高压清洗机变成创作工具，发展出独树一帜的“洗地画”(power washing art)创作形式。对24岁的他而言，作品虽然无法长久保存，却是他把握当下并传递想法的方式。借由“洗掉”地面污垢的方式与城市对话，他为日常空间留下了艺术痕迹。

是如何发现“洗地画”这种创作方式的？

一次偶然机会，我尝试利用收集的雨水清洗自家车道，虽然水量不足以洗掉所有污垢，却足以让我随手“喷”出一句不太工整的“Merry Christmas(圣诞快乐)”。没想到那件小小作品却获邻居和朋友们的喜爱，从那以后我便开始不断尝试。最初，我从美国艺术家 Jaiden Dittfach 的 YouTube 频道 JaidenAnimations 汲取角色设计灵感，也透过国外 power washing art 创作者的社交媒体学习技巧，继而形成自己的风格。

在众多作品中，迄今最满意的是哪一个？

曾有人批评说这项艺术虽漂亮，但只属于“看一看、拍张照”的公共空间营造(placemaking)。听了这样的反馈后，我便开始尝试更具互动性的作品。迄今最满意的作品是 #AlleywaySnakes——一个长约20m、宽约3m、真人大小的蛇梯棋互动游戏，现场还备有泡沫骰子供大家使用。我在构思时的最大考量是“如何将闲置的空间，转变成让人愿意停留的地方？”。这个作品完成后，也让我看见更多创作上的可能性。

面对的最大挑战是什么？又是如何选择创作地点与构思作品的？

最大挑战是无法重来——一旦把某个区域的污垢洗掉，就无法恢复原状或掩盖错误。我的创作流程是平时在散步或跑步时，寻找适合进行创作的地点。我会思考如何结合周遭基础设施，为空间增添一些意义——可以是正向信息、互动游戏，又或是纯粹的艺术作品。

完成一个作品需要运用哪些技术？哪些因素会影响作品的保存期？

创作主要分三个步骤：先用粉笔勾勒出作品，掌握好尺寸与比例；用高压水枪描绘轮廓，极考验双手的稳定度；最后也是最重要的一点，就是不能出错，因为污垢一旦被洗掉，就无法补回。一件作品一般可维持约一至九个月，实际能保存多久，则取决于人流量、地面维护，以及周围树木和遮蔽物等因素。

在公共空间创作，对你而言意味着什么？

我曾在 Mountbatten 地铁站外的人行道进行创作，却有公众误以为是喷洒化学品而报警。随后，未完成的作品就被 SMRT 清除了。(事后 SMRT 表示支持艺术创作，并愿意探讨长期合作。)

其实只要没人当面说不喜欢我的作品，我就会继续下去。对于本地公共艺术，我比较遗憾的是，有些邀约会以“曝光”和“经验”为由，希望艺术家免费创作。我认为作品本身能证明价值，更不应低估艺术家的付出。无论如何，我只希望通过艺术传递正能量，让公共空间和社区变得更美好。

会否担心关注度会渐渐消退？

我并不担心。我依然会认真完成客户的委托，同时继续进行个人创作——其中一个就是在本地各角落留下“爱心”。

若有人也想发展属于自己的艺术风格，你会给予什么建议？

无论做什么都一定会有人质疑。有些人希望你做得好，但却不希望你做得比他们更好。所以只管继续下去，一定要把自己当成一张价值不菲、尚未兑现的支票。

Photographer: Athirah Annissa
Art Director: Paul Soi
Stylist: Donson Chan
Hairstylist & Makeup Artist: Aaron Ng, Decorum Salon, Using Ouai And Fenty Beauty
Writer: Faye Liow